Don Balthazar Carlos nasceva mentre Velasquez era in Italia. Al suo ritorno ha verniciato il suo primo ritratto di lui all'età di due. Il piccolo principe è vestito in un abito ricco-brocaded con un telaio legato intorno alla sua spalla. I suoi capelli hanno cominciato soltanto appena a svilupparsi, ma ha lo stesso sguardo della determinazione sul suo fronte che vediamo quattro anni più successivamente nel ritratto equestre. Un nano circa la sua propria altezza si leva in piedi un punto più basso di fa, per ancora attribuirgli l'importanza. Un'altra immagine di Don Balthazar un piccolo più vecchio è nell'accumulazione del Wallace a Londra.
Il potere del Velasquez con la sua spazzola risiede nella descrizione chiaro della scena che ha veduto; così in ritrattistica era al suo meglio. Ha saputo proporre le sue figure alla perfezione, in modo da fare l'espressione del loro carattere un vero oggetto pittorico. Nella nostra immagine è su terreno alto quel i hoofs del cavallino dell'impronta del Don Balthazar Carlos. Così alzare il piccolo principe sopra l'occhio dello spettatore era un buon colpo, suggerente un'importanza nel giovane cavaliere prode. La figura eretta del ragazzo, anche, tenente saldamente il suo bastone come re potrebbe tenere uno sceptre ed il piede well-stirruped, è tutto posizione perfetta. Velasquez gli non dà la distinzione nel modo di Van Dyck, dall'illustrazione fragile e la tolleranza delicata, ma ad un modo più robusto, con velocità e posa e un telaio d'ondeggiamento nel vento. Tutti i ritratti di questo ragazzo sono pieni di fascino. Era erede al trono, ma morto nella fanciullezza.
[Illustrazione: INDOSSARE BALTHAZAR CARLOS Dall'immagine da Velasquez, nel museo di Prado, Madrid]
Velasquez pagato un'altra chiamata in Italia, venti anni dopo i suo primi, allo scopo di comprare più immagini per ornare i palazzi del Philip. Lo troviamo ancora a Venezia, in cui ha comprato due Tintorets ed a Veronese e lui hanno fatto ancora un soggiorno lungo a Roma, questo volta verniciare il ritratto del papa. Quando ha rinviato in Spagna in 1651 ha avuto ancora nove anni di lavoro prima di lui. Ci erano ritratti di nuova regina del Philip da verniciare--una ragazza in uno più scomodo vestito--e ritratti del suo bambino, il Infanta Marguerita. Bewitching le immagini di questa piccola principessa alle età di tre, di quattro e di sette, con i suoi capelli giusti legati in un arco sul lato della sua testa e dei pannelli esterni voluminosi del colore rosa e dell'argento. Ma più dolce di tutta è l'immagine chiamata “le domestiche di Honour„ (“Les Meninas "), in cui la principessa, invecchiata circa sei, sta proponenda per il suo ritratto. È petulant e stanco e due dei suoi handmaidens cajoling lei per stare fermo. I suoi due nani e un grande cane sono stati portati divertirli ed il re e la regina, riflessi in uno specchio all'estremità della stanza, basamento guardante la scena. Velasquez egli stesso, con il suoi supporto e spazzole, è sul lato, verniciante. L'immagine perpetua per secoli un il momento di vita del palazzo. In quanto istante transitorio, Velasquez ha preso la sua impressione chiara della scena ed ha tradotto la sua impressione in vernice. Tutto è semplice e naturale può essere. La luce ordinaria del giorno cade sulla principessa, ma non penetra al soffitto della stanza alta, che è ancora in ombra. Tutti sembrano avere aleatorio insieme prossimo senza misura nella tela di canapa. Ci è piccolo particolare e l'intero effetto sembra prodotto attraverso i mezzi più semplici; tuttavia in realtà l'abilità in questione è così grande che gli artisti oggi passare le settimane che copiano l'immagine, nell'attività imparare qualcosa del segreto di Velasquez.
