Questi quattro principi hanno dato un impulso importante alla produzione di le belle cose in Francia, Borgogna ed in Fiandre, ma esso è inutili da caricarlo con i nomi degli artisti.
In quattordicesimo secolo un artista era un operaio che è esistito per fare bene il lavoro che è stato voluto di lui. Non era un uomo indipendente con le idee dei suoi propri, che hanno tentato di fare una vita verniciando che cosa ha pensato bello, senza riferimento alle idee di un compratore. Naturalmente, se la gente preferisce e compra le buone cose quando le vedono, le buone cose saranno probabili essere fatte, ma se quelle con soldi per spendere non hanno gusto e per comprare le cose difettose o per ordinare le cose brutte per essere fatto, quindi gli uomini che lo hanno avuto in loro da essere grandi artisti possono morire inosservato, perché le belle cose che potrebbero fare non sono richieste. Oggi molta gente spende qualcosa su arte ed alcune spendono molto. Speriamoli non può vedere troppo dei soldi spesi nella generazione della richiesta per che cosa è difettoso piuttosto che per che cosa è bello.
Non era insolito in quattordicesimo secolo affinchè un uomo sia contemporaneamente pittore, lampadina, scultore, operaio metallurgico e progettista di alcun oggetto che potrebbe richiedersi. Uno di questi molti uomini dotati, Andre Beauneveu di Valenciennes, un buon scultore e un pittore di alcune miniature squisite, a volte è supposto essere il pittore della nostra immagine di Richard II. In assenza di tutta la firma o di qualunque annotazione definita è impossible da dire chi lo ha verniciato, ma è inutile supporre che deve essere verniciato da un artista francese, poiché sappiamo che alla conclusione del quattordicesimo secolo ci erano pittori molto buoni in Inghilterra.
Faceva affatto un'eccezione per non firmare un'immagine in quei giorni, dato che gli artisti non avévano cominciato a pensare se stesso come individui aventi diritto a fama pubblica. gli Mano-operai del quattordicesimo secolo principalmente hanno appartenuto ad una società o ad una cooperativa composta di tutti gli altri operai allo stesso commercio della stessa città ed a questa regola artisti facevano eccezione. Ogni uomo ha ricevuto un prezzo riconosciuto per il suo lavoro e gli ufficiali della cooperativa hanno fatto in modo che ha ottenuto quel prezzo e che ha lavorato con i buoni e materiali durevoli. Ci era determinato i vantaggi in questo, ma esso hanno coinvolto una certa perdita di libertà nell'artista, poiché tutti hanno dovuto conformarsi alle regole della cooperativa. Il sistema era caratteristico dei Medio Evo ed è risultato dal fatto che in quei periodi troublous ogni persona isolata ha avuto bisogno della protezione ed era soddisfatto fondere la sua individualità in una certa società per ottenerla. Le cooperative fatte per pace e concorrenza diminuita, di modo che un guildsman può più di meno essere tentato per affrettare sopra o scamp la sua operazione. Il risultato era lavoro molto onesto e attento come voi vede nell'originale di questa immagine. Siamo detti da coloro che conosce il meglio che ci non è stato mai un periodo in cui l'esecuzione reale del funzionamento generale degli artigiani era migliore di nei Medio Evo.
